第九百六十章 庆幸
前世，在《港囧》上映之前，说是万众期待一点儿都不为过，经历了《泰囧》的疯狂之后，人们都期待着徐争能够再出佳作，只有少数人表示，徐争这么一路囧到底，怕是要将这个题材给吃干净了。
那些言论统统被支持徐争的影迷斥为吃不着葡萄说葡萄酸。
可最终事实证明，那些少数人对于这部电影没期待，是非常明智的选择，此外，也再次证明了一个真理，炒冷饭越抄越馊是必然的。
宋铮前世在看过之后，也不禁大失所望，他甚至不知道该怎么去评价这部电影，当然，《港囧》肯定不是一部烂片，同时，它也绝对不如前两部，而且从完成度上来讲，笑点稀少，情节老套炒冷饭，感情戏突兀无比，感人情节太生硬，完全GET不到，用烂了的梗已经麻木，一直到最后扯犊子扯太大，收不回来然后就失控，然后就~~~~~~~~再没有然后了。
看过了《港囧》，宋铮甚至觉得徐争一生的才华都在《泰囧》给用光了，瓶颈无疑，而且这部电影里，感觉徐争得玩太潮，把类型电影做了一次升级和改革，让《港囧》不再仅仅是搞笑轻松喜剧，还融入了青春、怀旧、爱情、校园、初恋、情.色、婆媳、家庭、冒险、警匪、悬疑、动作、黑.帮等众多不搭的元素。
给人的感觉就是，各自水果拼盘各自串，最后除了那些怀旧的粤语经典金曲及配乐，以及老港片演员，还有让人自发不能，如标志性的香江街景，其他的基本上看完就给忘了，完全没什么深刻的印象，而且槽点多到不能忍，总的来说，这是一部挺尴尬的囧系列。
说这部电影尴尬，主要是这片子好像从头到尾都没讲什么正事儿，故事其实就是一部装老实的老男人和妻子，小舅子到香江搞.小.三儿的低俗故事。
说这部电影低俗，一点儿都不为过，而且这个电影可以说是囧系列三部当中，最低俗的一部，全靠低俗的段子拼凑出的低俗小品，一样的配方，一样的原料，不同的演员演绎着各自的包袱，全片向观众展示香江电影的腐文化，还顺便向90年代的港片做了一次大大滴致敬，让人看完，都不禁感叹如今的创新，居然已经匮乏到需要卖情怀和重复笑点来拼凑。
剧中还融入了生硬的爱情故事，这是宋铮觉得最好笑的地方了，观影之余的意外收获，N多的广告植入比笑点还多，实在太乏力和突兀了，说实话从第一部的接地气和纯正的最炫大陆农村风，到第二部老套，但观众愿意买账进电影院肆无忌惮的开怀大笑，到如今寥寥生硬的笑点和抄馊了的饭难以下咽，真心感觉会越来越向往着为了囧而囧的方向发展下去，按照《港囧》这样的质量，可以想象这一系列应该也会越来越引起观众的反感，审美疲劳是必然的，就像看好莱坞特效片一样乏力。
电影刚开头，徐争的清纯假发和赵微傻乎乎的大框眼睛，以及校园里的黑板，就应该明白，这是要往青春啊，校园啊，诸如此类早就被人拍烂的东西上挂钩，这年头谁还没个初恋，谁还没有点儿人生的小遗憾，尤其是人到中年家庭事业基本定型，生活规定化程序化之后，就更是缅怀青春和爱情，就也是想见见那个多年前的初恋小情人了。
最后来个认知自己，突破执念和魔障，终于明白最好的其实就在身边啊，赶紧放手过去，珍惜眼前人，况且人家要容貌有容貌，要钱财有钱财，还给把你当偶像崇拜者，给你买下普罗旺斯的画廊，还想怎么样，折腾了半天，精神肉体都崩溃了，才明白老婆才是最好的吧。
总体来说，电影的情节真心安排的还是很紧凑的，估计没少倒腾剧本，青春爱情剧开场，中年心酸剧过渡，成功引出二十年后的重逢，这个电影里的终极任务，中间穿插着古惑仔大战铁皮人，坏警察推人跳楼，暧昧场所的恶搞了，最受不了的就是二.逼小舅子死缠烂打，拿个破DV拍着拍那的，最后还来了个老婆情人二选一的戏码，明显是要在摇摇欲坠的玻璃板上摊感情牌啊。
看完之后，都不禁要问：到底“囧”在哪里？
一个肥头大耳、秃头龌龊的傻老冒，年轻时在校园亲吻姑娘未遂，中年怀不上孩子，就惨遭老婆强.奸，还惨遭死皮赖脸、呲牙咧嘴的小舅子尾随，这系列里所有人都在“犯贱、犯傻、犯白痴”，智商低、笑点低、底线低不要紧，还假装打着青春怀旧旗号，轮流播着香江电影中的洗脑金曲，进行矫揉造作的煽情。
女性表面是贤妻良母或白莲花，骨子里都是情商低的绿茶婊，赵微骑在睡着的徐争身上，强行交.配，然后被坏人绑架后，面对玻璃板危险，居然傻乎乎痛哭流涕，为丈夫救自己或救初恋，瞎搞争风吃醋，问题下面有垫子接着，他们摔不死啊，老公喊完口号，最爱的还是她！
还有一个不能忍的就是，饺子爹的摄像机离着对面楼房几百米，居然按一个放大镜头，就能清洗看到对面楼顶的人脸头像，当摄影机都是天文望远镜？
这TM都是什么玩意儿！？
除了剧情平庸，毫无新意，炒冷饭外，这部《港囧》在演员方面真是让人无力吐槽的极其失败，甚至可以用“尴尬”来形容。
除了徐争一贯水准外，一众港片熟脸路人比主角确实亮眼很多，个个都是实力派，可本片的另外两大主角小燕子赵微和饺子爹实在是~~~~~~~
首先就是饺子爹，他在《港囧》里一直模仿王保强，且从未被超越，饺子爹这个演员其实本身就挺尴尬的，定位为喜剧片演员，可是他既不像黄博和葛大爷拥有那么牛逼的实力，还能接地气的讨好观众，也不像孙洪雷那么有魅力和气质，可以说平庸的饺子爹很没观众缘，但他不可否认还是有演技的，虽说谈不上多好，但总归不差是肯定的，可是大多都没能给人印象深刻的角色和形象，也只能行如流水的浮于表面，人物也是脸谱化严重，这也和大多数国内不温不火的演员差不多，只是在这部《港囧》被放大了其这一特点。
宋铮不知道王保强为什么不出演《港囧》，但觉得饺子跌明显没有那股味道，如果他找到自己的风格和路数，也算是对这个系列电影补充新鲜血液，很可惜他在极力模仿王保强，虽然这是为了承袭角色的连贯性，但让观众十分别扭，这是电影里非常卖力导致的硬伤，越是用力就越觉得很难受，从头到尾都没有适应这个角色，“真傻”或许可以让观众欣赏下，“装傻”就让人们觉得有点儿不可思议了。
王保强在《泰囧》里够贱，够讨厌吧？
饺子爹偏偏用拙劣表演，比他讨厌一万倍，除了死皮赖脸跟着姐夫，大吼大叫啥“你是否早.泄？”之外，就知道恶心人。
还用硬滑稽与愚蠢举止，把林学老爸的骨灰盒打翻，造孽啊！
被人追得急了，顿时就去跳楼，眼见自己DV被扔下桥，也不顾一切就跳下去，他为啥不怕危险？
因为剧本随处开着外挂，因为下面有车接着，大活人摔不死，还可以继续犯贱犯傻。
以为大活人跳楼不死、跳桥摔车上、徒手抓双层巴士摔垃圾桶里，就是所谓对旧港式动作片“无厘头”的恶搞，那不过是东施效颦。
以为饺子爹头顶假发、脸戴镜框，手拿破机器，拼命发自五脏六腑灵魂深处的奸邪狞笑，那就是天赋异禀的喜剧表演？
宋铮在看的时候，真恨不得让徐争当场将他掐死了算。
接下来就是这部电影最大的酱油小燕子赵微，她算是被琼瑶剧给毁了的一大悲剧，盯着北影状元的名头，却生生的被小燕子这么一个角色给扼杀了全部的演技，尽管关系很好，跟着自己媳妇儿还是闺蜜，可宋铮还是要给赵微在这部戏里的演技，打一个大大的零分。
说她是酱油党，完全不算夸张，因为她的戏份真的非常少，开头出现了一会儿，结尾出现了一下，中间几乎没有了，可就算是出镜少，也掩盖不了赵微演技的浮夸和努力让观众笑，却又笑不出来的尴尬事实，宋铮在看的时候，都不知道赵微到底再演什么？
她居然真的可以做到完全无视观众自娱自乐到秀逗！
赵微在片中的表演，总给人一种强烈的心理暗示，她似乎想要告诉观众，尽管这是一部喜剧，但是她演的偏偏就不是喜剧，她居然妄想在这么一部电影里，飙出演技。
宋铮真心觉得，按照她那样演，还不如像演《还珠格格》那样玩儿呢，整个人硬生生的憋出一股子怨妇的扭捏，给人呈现的即视感就真的是个内分泌失调，夫妻.生活不协调的欧巴桑。
感觉赵微好像越是出名，演戏就越不过脑子了，本来镜头就不算太多，好不容易熬到结尾，她趴在大玻璃上彻彻底底给观众演了一出小燕子，完全没有了小燕子的活泼和机灵劲儿，这种违和带来的直观就是荒谬，而且这种“荒谬”在这部电影出现的十分频繁。
说到荒谬，荒谬主要来源于违和，通过电影的配乐以及那些频频出现的熟悉的陌生人，可以看得出来，徐争这部电影有一个中心思想就是致敬，致敬是很常见的，但凡导演，都有属于自己的情怀，谁没有过自己的电影年代。
所以当“囧”系列终于出现“致敬”，这并不是一个非常令人惊讶的事，令人惊讶的是，它出现的也太频繁了。
最不应该的是，徐争将《一生所爱》穿插在了与小三儿相逢的桥段里，将《上海滩》放在了电梯爆破的桥段，这就不像是致敬，反而是恶搞。
一个有情怀的导演，却连致敬和恶搞的分寸都掌握不住的话，还怎么能够架构住一个看似简单，其实复杂的喜剧呢。
徐争和赵微坠楼的时候，再次放起了《一生所爱》，赵微的镜头与《大话西游》里紫霞松开了至尊宝的手那段有些相似。
宋铮不知道徐争具体对于经典歌曲与桥段结合是怎么样的想法，他只能看出绝对没有经过完善的推敲，如果徐争能够再认真一点，就会发现，这首歌用在了一个男人和两个不同的女人身上两次，而《一生所爱》在《大话西游》里绝对不是这样的意思。
拿着《新不了情》、《甜蜜蜜》、《玻璃之城》之类的手绘海报出来，《上海滩》、《倩女幽魂》、《一生所爱》等金曲轮播，一二十首根本不带停，就叫对香江电影黄金时代的怀旧？
那不过是“戏不够歌来凑”的腻味性灾难性的串烧。
当然，最严重的其实还是笑点的问题，笑点减弱，也就使得本来就没什么内涵的电影更加没内涵，整部戏给人最强烈的感觉就是似乎随时都会崩掉。
如果说《人在囧途》是在写实”社会“，那《泰囧》就是在疯狂暴走，《港囧》是什么呢？
《港囧》是在挂羊头卖狗肉。
必须承认，徐争很聪明，这是本来应该是值得夸奖，可问题在于小聪明太多，反过来就有些拎不清了。
其实，有些人在这部电影上映之前就已经看出来了，这不会是一部好看的电影，《港囧》也不再“囧”了。
宋铮在电影上映之前是非常期待的，但是看了十分钟，他突然觉得自己应该和那少部分站在同一立场上，这真的不是一部好电影，至少和之前的《人在囧途》，《泰囧》相比，的确让人失望。
除去头尾，基本上宋铮都在尴尬症发作，尤其是在饺子爹笑得跟智障一样的时候，还傻不愣登地念着台词：“我就是要将真想刺破”。
这句话仿佛是徐争传递给观众的一种暗语，“囧”的存在从来不是神话，高票房只是这个物质过快时代的一朵浪花，它存在的意义仅仅来源于人们生活的空虚和躁动而已。
徐争非常机灵地发现了这件事，为什么商业片会横行霸道到如此地步，《小时代》这么明显坑钱的电影还能票房飘红，人们需要的就是强力致幻剂。
活在一个真实的世界里太辛苦了，失恋、失业、失去健康，金钱主导的社会稍不留神就被淘汰了，连婚姻都将会成为负的安全感，这个时代的精神文化在革新，它的速度非常快，甚至并没有稳定过，物质变化的太快，但是精神却没有办法跟上它，显得动荡、浮躁。
当然了，作为一部商业爆米花片，也不能要求的太多了，毕竟少数不喜欢的观点也不能代表大众，相信70%观众对这些段子式的拼凑和重复的笑点还是能买账和接受的。
总体来说，《港囧》的制作品质还是有的，用心和诚意也是有的，就是有点儿太用力，太用力了。
电影本身就像里面的那段感情，越是用力去追，它就越是变得遥不可及，反倒等追到了，也明白了其实那不是想要的。
对徐争，宋铮还是很看好的，徐争是一个很有潜力的导演，但他希望徐争不要成为一个最有潜力的商人。
《港囧》在宋铮看来，就是一部在讨好大众来圈钱的电影，徐争只是保留了自己那一点点的创意而已。
宋铮现在应该庆幸，能够在徐争过度消耗自己人品之前，好歹拦着他，否则的话，好不容易积累起来的人品，一下子就能让这部《港囧》给败光了。
徐争还在絮絮叨叨的说着，他正在构思的那个关于青春的故事，一旁的小桃红还不时的插两句，看得出来，这个故事还是俩人共同的情怀。
说着说着，徐争又说到了那个老男人历经千辛万苦去见初恋的桥段，最让宋铮惊奇的是，小桃红还听得挺美，似乎还十分憧憬。
喂！你老公这是出轨前兆好不好！
“那什么，老徐！咱先停停！”宋铮实在是听不下去了。
徐争一愣，看宋铮的表情，似乎对他的这个故事并不怎么感兴趣，心里顿时咯噔一声：“铮子！你觉得这个故事不好！？”
宋铮摆了摆手，道：“不是那个意思，故事是没问题，可就是怎么把握这个度，这事儿要是拍的好了，那叫情怀，拍不好，那可就是臭不要脸！”
小桃红听着，噗嗤一声就笑了：“哪有你这么说的！”
徐争却不认为这是一个玩笑，表情变得严肃，眉头深锁，半晌才道：“铮子！我明白你的意思了。”
宋铮闻言，心里顿时踏实了：“你能明白就好，还是那句话，故事没问题，可就是怎么拍的事了！”