十一长假过完了，横店影视城里的旅游团也陆续散去。

经过一个多月的准备，《神雕侠侣》终于到了正式开拍的日子。开机之前，顾诚花了一周的时间和各位主要角色把自己的戏份理了一边，大家相互交流对角色的理解，酝酿一下人设。

第一次做导演，顾诚总算知道了一部影视剧在开拍前到底有多少繁杂的工作量。

相比之下，他前两次的经历，对于影片前期筹备和定调子的介入程度，只能算是皮毛了。

就这，至少80%多的具体导演工作量，还是管狐和刘慧帮他完成的。

开拍之后，因为他同时是男主角，所以也得管狐替他坐在监视器后面看着，纠正剧组的出镜跳轴、逆光走虚等摄影、灯光、走位方面的小错误。

他这个甩手导演，几乎只能算是一个定调子、定逼格、提要求、提效果的活儿。至于效果提出来之后具体怎么做到，他顾诚就只能负责砸钱了。

不过这也没什么不好意思的：很多从演员第一次转型做导演的人，都是这么干的。

10月8号一大早，在横店外景基地，顾诚和所有演员、剧组成员举办了开机仪式。

仪式比较简单，没有烧香供猪头。顾诚本来就看不上那些封建迷信，如今好不容易自己投钱自己总览全局了，自然要按着自己的意思来。

开机仪式之后，就是道具和布景的工作了，第一天的准备工作总是特别长，大概需要花几个小时把开篇的“陆家庄”这几个镜头需要的场景布置好——

第一天白天没有室内戏，纯粹是陆展元夫妇在庄子外面发现李莫愁要来追杀的讯息、以及程英陆无双表姐妹二人连夜逃跑，最后在即将被李莫愁杀死时，遭到还是小痞子身份的杨过死缠烂打相救、并被路过的郭靖黄蓉巧遇相认。

入夜之后，才会挪到室内，穿插陆展元夫妇商量对策、定夺如何让女儿和外甥女逃跑的过程。

道具和布景干活的时候，顾诚先请全体早早吃了一顿开机午宴，到中午11点就收摊了，后面会是至少七八个小时的连续开工。

一整天，顾诚只会有三四组镜头亲自下场，剩下的时间正好跟在管狐后面观摩具体的导演工作。而刘菲菲的小龙女至少前3集都不会出场，今天参加完仪式吃过开机宴，就可以休息了，过一个多星期再来都没问题。

电视剧拍摄的过程当中，会尽量协调每个角色的出场顺序，把他们需要留在组中的时间缩短。因为除了男女主角之外，很多次要演员的出场时间是很碎散的。

而《神雕》更是典型的“除了杨过之外其他人出场都很碎，连女主小龙女都经常连着五六集不露面”。

当然，小龙女不在的场景，杨过身边往往是陪伴着程英、陆无双、公孙绿萼、郭芙、郭襄……而这些戏份的主旨说穿了往往就是一句话：陪杨过找姑姑。

哦，还有那段长达两集的掉下山崖学独孤剑法的戏份，把妹子换成了一只3D建模后实扫材质贴图的大雕，来完成陪伴杨过找姑姑的任务。

按照拍摄日程的，顾诚后面3个月的人生经历大致可以这么概括：每一个重要女配都可以轮流得到休息，而顾诚则只能忍受刘菲菲蒋歆杨蕊杨蜜孙俪……五个妹子轮X的辛苦。

幸好一切还才刚刚开始，眼下只要忍受蒋歆和杨蕊的双飞就够了，养精蓄锐已久的顾诚还不觉得辛苦。

……

第一天忙完，蒋歆和杨蕊又“停工待料“了。

只剩下顾诚需要和郭靖黄蓉以及杨蜜扮演的郭芙对手戏，本剧的第一个难点也如期而来。

拍摄名著的改编剧，最大的麻烦就是容易被观众、尤其是上了年纪的观众拿去和老版进行对比，并且挨黑。

事实上，除了一些特别雷的剧之外，很多90年代末和本世纪拍的新剧并不是所有方面都比老版差，至少说是各有千秋。

之所以无论拍成啥样都被黑，最大的原因是80后会看到90后和00后在看什么，而00后不可能看到90后和80后们看过什么。事实上如果83版射雕能够被90后和00后充分看过好多遍，一样有演技浮夸的点可以吐槽。

每一个人心中，都有以先入为主的印象去评判后来者的潜意识。甚至仅仅是用“拍得像不像前者”来作为优劣的标准。

而翻拍剧为了圈内专业人士的口碑，又不可能直接照抄老版的剧本，肯定要大改以求新意。如此一改，被喷的机会就更大了。

自从谷天乐和任贤奇那两版之后，杨过该是一个什么样的人，实际上已经很难再有可以深挖的点了。很多喜欢美型的80后“迷姐”们，甚至就是在用“新杨过长得像不像谷天乐”来作为衡量尺度。

这一切，顾诚始终很清楚。从他接下这个片子的时候，就注意到了这个挑战。

但他不可能因此就放弃创新。

要创，还要创得有深度，能够挖的点并不多。

“深挖人性形成原因”或许算得上一个貌似宏伟、但实现起来无比困难的突破点。

这倒不是说顾诚会用于麻那种“为每一个配角配一段狗血的爱情往事”的天雷滚滚做法，给李莫愁田伯光这类明明难以洗白的反角都塑造一段“导致他/她之所以变坏的悲惨经历”，再套上一句00后们说惯了的“可恨之人必有可怜之处”。

顾诚没那么傻逼，他在编剧时把这方面的笔力着重花在了杨过的人格形成阶段上。

东邪西狂，为什么邪？为什么狂？

往年的《神雕》当中，杨过少年时的举动，有很多常人不能理解的“惹祸”行径，比如在桃花岛时故意顶撞惹毛了黄蓉和柯镇恶，上了终南山又主动挑衅赵志敬。

哪怕是谷天乐这样看上去谦退内敛的帅哥来演，都没法避免被人觉得太鲁莽。到黄晓民手上就更是只剩流氓痞气，完全成了惹祸顽童。

狂，但是不能脑残，狂得狂得有道理，不浮夸。

这就是顾诚希望超越所有前作的地方。

而且，他生活的时代有这个契机。

“历年的电视剧，表现角色‘狂傲’都会要求大家做得很浮夸，因为电视剧的观众都不太专心，不浮夸的话，很多要表达的东西观众就漏过去了，媚眼就抛给瞎子看了。

但是我们生活在一个很快就会诞生网络视频的时代，或许片子播出后不到半年，使用网络播放器看的下载片就会成为主流。到时候我们的观众是可以暂停下来一帧一帧看的，可以轻松反复倒回来看的。浮夸度少一些，正好适合新的需要。”

第二天开机之前，他就把这段提纲挈领的话，再次跟杨蜜等演员强调了一遍——实际上类似的预言当年他在《流星花园》的时候就跟柴智萍说过。

但是后面的话，就不一样了。

“狂要狂得有深度，所以杨过小时候的性情形成很重要。金镛原著里有好几个内心活动的点，我觉得就可以深挖：

首先，杨过从小凄惨，但穆念慈却始终不愿意告诉他杨康生前到底是个什么样的人。导致杨过一直把父亲当成一个顶天立地的大英雄、进一步意淫‘如果不是我爹死得早，我现在肯定也是名门之后、武功高强、荣华富贵’。

这样的脑补，促成了杨过最初的狂和不服输。而原先所有版本的《神雕》，都因为这段戏太过内心独白，没法通过对手戏表现出来而放弃了。

其次，杨过是很聪慧颖悟、能够拥有智商优越感的。全书黄蓉始终在强调‘我可以看透任何人，但是看不透过儿’。但至今的电视剧和原著都没有表现杨过小时候的颖悟。

所以这次我们在剧本里做了很合理的推导——在桃花岛那两年，黄蓉因为忌惮杨过学了武功之后和杨康那样变坏，所以只教杨过四书五经琴棋书画——可是结果呢？事后我们看到杨过踏上江湖之后，依然是个什么都不懂的小混混，这两年学到哪里去了？”

顾诚林林总总把注意要点最后跟演员们强调了一遍。

他准备花比谷天乐版更多的篇幅，来强调少年杨过在桃花岛上的人格形成阶段。而不是和历史上的黄晓民刘菲菲一样，仅仅靠几句“惹祸后通报处分”的对白，就让郭靖把杨过送上终南山了结。

想要这么做，难度当然不小。最大的问题就是演员的定妆和年龄。

谷天乐和任贤奇版本之所以能略微多演一点杨过在桃花岛上的戏码，是建立在“不尊重原著对杨过出场年龄”的设定上的，用三十岁的演员来演明明应该还是小孩子的杨过。但也正是因为谷天乐年纪大了，“一个大男人在那儿内心独白”之类导致画风太出戏的桥段必须略掉。

而另一个时空的刘菲菲版，为了突破前作，硬着头皮首创使用童星演少年杨过（后来于麻的版本用童星更是用得丧心病狂）。鉴于童星演技的浮夸不足，自然只能跳跳跳，也略掉很多戏码。

幸好，这个所有前人都面对过的困难，对于如今顾诚而言，却不是问题。

他本人才18岁，化妆稍微处理下，还是可以硬生生化成十五岁以下的少年人的，就是身材太高是硬伤。

而剧组里那些和杨过有感情戏的女配们，也是年轻得令人发指。

饰演陆无双的杨蕊最老，也不过22岁。其他20岁的孙丽、19岁的蒋歆，16岁的刘菲菲、杨蜜，无不可以通过化妆处理。

桃花岛上那段戏，杨蜜的定妆效果出来之后，众人纷纷感慨：如果不透露真实年龄的话，看在外人眼里绝对是三年起步上不封顶。

用萝莉演萝莉，似乎别有奇效。